A abordagem SoundScapes à educação STEAM

Alguma vez se perguntou como será ouvir o brilho das estrelas ou os pensamentos de alguém? Embora estes fenómenos não produzam ondas sonoras, podem ser traduzidos em som através da sonificação, que iremos explorar como meio para educação inclusiva. Esta abordagem é fundamental na aprendizagem baseada em projetos STEAM (Ciência, Tecnologia, Engenharia, Artes e Matemática), passando o foco da memorização de conteúdo para o desenvolvimento de competências. Muitos alunos sentem-se desmotivados devido à falta de aplicações práticas, e o projeto SoundScapes aborda esta questão envolvendo os alunos nas disciplinas STEM através do som e da música. Ao ensinar técnicas de sonificação, o SoundScapes aumenta o interesse e promove competências cognitivas, sociais e emocionais, proporcionando uma experiência de aprendizagem divertida e holística que promove a criatividade, a colaboração e a auto-estima de forma sustentável.

Educação STEAM

O ensino das disciplinas STEM constitui uma abordagem interdisciplinar na educação que promove o desenvolvimento de aptidões e competências em múltiplos domínios inter-relacionados, através da aprendizagem baseada em projetos, com o objetivo de resolver problemas e desafios reais da nossa sociedade de forma responsável. Por mais abrangente que seja, ainda não constitui a base mais completa para o desenvolvimento de muitas outras competências e aptidões transversais importantes para a vida, tais como a resolução de problemas, o pensamento crítico, a colaboração e a criatividade, uma vez que não integra muitos dos interesses, paixões e talentos dos alunos, como os abrangidos pelas artes, pelas ciências sociais e pelas humanidades. Uma abordagem mais abrangente é a metodologia STEAM, que relaciona as áreas STEM com as artes para cultivar uma experiência de aprendizagem mais integrada e interativa que estimula uma gama mais diversificada de competências cognitivas, sociais e emocionais.

A expressão artística oferece um grande potencial para o desenvolvimento de competências académicas, emocionais e sociais fundamentais, tais como a criatividade, a colaboração, a comunicação, a auto-estima, a confiança, a tolerância, a empatia, etc . Por esta razão, a educação STEAM está a tornar-se cada vez mais frequente, e escolas de todo o mundo estão a adotar formas novas, criativas e mais inclusivas de a implementar nas salas de aula. No entanto, a integração das artes na educação STEAM continua, muitas vezes, a ser simbólica ou superficial focando-se principalmente na estética , oferecendo assim uma ampla oportunidade para explorar mais profundamente todo o potencial educativo das artes. Ao mesmo tempo, embora a abordagem STEAM seja cada vez mais popular, muitos professores consideram difícil integrar várias disciplinas num projeto coeso, o que leva a sentimentos de desânimo e confusão. Embora não seja obrigatório centrar-se em todas as disciplinas STEAM num único projeto, ainda assim é possível fazê-lo, e o SoundScapes pretende a facilitar isso. Mas como implementar a abordagem STEAM? Uma forma significativa e eficaz de implementar o STEAM é através do método Design Thinking .

A metodologia Design Thinking

A abordagem do projeto SoundScapes à educação STEAM segue os quatro passos do Design Thinking (inspirados na iniciativa Design for Change): Sentir – Imaginar – Criar e Partilhar Quer se dedique a um projeto breve ou extenso, que pode variar entre algumas horas e um ano inteiro, estes passos permanecem constantes. É importante reconhecer que, à semelhança de muitos processos artísticos, esta não é sempre uma jornada estritamente linear; ocasionalmente, poderá alternar entre as fases Sentir – Imaginar – Criar e Partilhar.

O Design Thinking pode ser aplicado em vários níveis dentro da instituição de ensino. Por exemplo, a administração escolar pode utilizá-lo para resolver questões organizacionais. Os professores podem empregá-lo no planeamento das aulas para desenvolver abordagens de ensino mais significativas. E os alunos podem utilizá-lo para criar projetos de impacto na sua escola ou na comunidade em geral, de forma criativa e envolvente. Independentemente do ponto de vista, a metodologia mantém-se, em geral, consistente.

SENTIR

A fase «SENTIR» é o primeiro passo da abordagem do design thinking a um problema ou tema. Implica uma investigação exaustiva e uma compreensão profunda do seu impacto nos indivíduos e nas comunidades, a partir de diversas perspetivas. Esta fase marca o início da jornada criativa, exigindo uma seleção criteriosa da abordagem à resolução de problemas. Assim, envolve empatia, curiosidade e pensamento crítico, bem como uma investigação abrangente da questão sob diferentes ângulos e uma investigação e exploração colaborativas.

Ao começar a explorar um novo problema ou um tema de interesse para os alunos e para a sua escola ou comunidade em geral, surgem naturalmente muitas perguntas motivadas pela curiosidade, que se relacionam diretamente com os conteúdos curriculares, mesmo que isso não seja percebido de imediato. Por exemplo, se os alunos estiverem particularmente preocupados com a saúde dos ecossistemas naturais em torno da escola, poderão deparar-se com perguntas como «Qual é a importância de proteger o ambiente?», e «Quais são as várias fontes de poluição a nível local?», etc. Responder a estas perguntas implica uma compreensão básica de uma vasta gama de conceitos STEAM, particularmente nos campos da biologia, ecologia, energia, geografia, história, etc. Motive os alunos a refletir em conjunto sobre o problema e a iniciar a sua própria investigação para recolher o máximo de informação possível sobre o mesmo. A investigação pode assumir qualquer forma, incluindo inquéritos à comunidade, visitas a instalações especializadas, literatura, documentários, laboratórios e atividades online, ou qualquer outro recurso que ajude os alunos a aprofundar a sua compreensão do problema.

In the SoundScapes context, we need to keep in mind that the end product of the whole Design thinking process must partially consist of a sonification protocol and its output. You will learn about this in detail in the next chapters. For now, it suffices to say that the sonification output can feed from data collected during the FEEL phase (e.g. light pollution data). As soon as you start collecting data, more ideas will come up along the way.

Imaginar

A fase IMAGINAR destina-se a imaginar possíveis soluções para o problema ou tema explorado durante a fase FEEL. Como tal, implica ter em conta o público-alvo, bem como o prazo e a dimensão do projeto. Este é também o momento de debater ideias e colaborar com outras pessoas, especialmente com aquelas que estão diretamente envolvidas no problema, bem como com aquelas que podem contribuir com perspetivas e ideias diversas.

Crie um espaço aberto para discutir e explorar ideias e utilize ferramentas para fazer mapas mentais ou quaisquer outras ferramentas que possam ajudar os alunos a expressarem-se livremente. Peça aos alunos que partilhem a sua visão sobre como abordar o problema/tópico e ajude-os a registar quaisquer novas ideias que possam surgir. É importante identificar os pontos em comum entre eles para promover a colaboração. Para promover a inclusão na sala de aula, é importante oferecer múltiplos formas de de eles se expressarem. Os alunos podem registar as suas ideias por escrito ou noutros formatos, como desenhos, música, pinturas, etc. A exploração de ferramentas tecnológicas e digitais, como as apresentadas nos capítulos seguintes, também pode estimular a imaginação dos alunos.

No contexto do SoundScapes, a conceção de possíveis soluções consiste, em parte, em (1) explicar de que forma o resultado da sonificação irá, de alguma forma, ajudar a resolver o problema (por exemplo, sensibilizar para a poluição luminosa), (2) conceber o protocolo de sonificação, (3) conceber um dispositivo de recolha de dados de entrada (se necessário) ou (4) um sistema completo de sonificação em tempo real.

CRIAR

A fase CIRAR é aquela em que as ideias e os planos concebidos durante a fase IMAGINAR ganham vida. Já deve ter sido tomada uma decisão sobre quais as ideias mais adequadas para abordar o problema ou tema. Caso contrário, poderá ser necessário revisitar as fases SENTIR e IMAGINAR. Se estiver tudo definido, forme grupos e mãos à obra! Este é o momento de começar a reunir ferramentas e recursos, organizar ideias e dar-lhes forma. Embora seja recomendável ter um plano bem estruturado, também é importante permitir alguma flexibilidade, uma vez que as ideias podem evoluir durante o processo. As estratégias incluem elaborar um plano passo a passo, antecipar desafios, analisar o progresso e ajustar o plano conforme necessário. Também é útil (e divertido!) documentar tudo num diário, incluindo fotografias e vídeos.

Se os alunos ainda não tiverem explorado nenhuma ferramenta de sonificação, este é também o momento certo para começarem e concluírem a sua exploração das ferramentas propostas pelo SoundScapes, e para sonificarem os seus dados. A fase de criação e a sonificação de dados envolvem muitos aspetos, pelo que nem todos têm de contribuir da mesma forma. Alguns alunos podem querer simplesmente escrever algum código ou aprender mais sobre acústica e teoria musical, enquanto outros desejam aprofundar a exploração das ferramentas propostas pelo SoundScapes e sonificar os dados. A fase de criação e a sonificação de dados envolvem muitos componentes, pelo que nem todos têm de contribuir da mesma forma. Alguns alunos podem querer simplesmente escrever algum código ou aprender mais sobre acústica e teoria musical, enquanto outros desejam aperfeiçoar as suas competências em eletrónica ou recolher dados. É importante dar destaque às competências, talentos, desejos e interesses únicos dos alunos e proporcionar-lhes espaço para a auto-organização. Para ajudar os alunos a familiarizarem-se com as ferramentas de sonificação e as melhores práticas, é aconselhável organizar workshops distintos, focados em tecnologias e temas distintos, incluindo eletrónica, programação e codificação, e teoria da sonificação. Dê prioridade a proporcionar aos alunos oportunidades de exploração independente, a par de orientação, uma vez que a descoberta autónoma melhora a aprendizagem e promove a criatividade. A colaboração com especialistas da comunidade durante os workshops pode melhorar ainda mais a sua experiência de aprendizagem.

PARTILHAR

The SHARE phase is the final step in the design thinking methodology. This is where the ideas and the results of the process (and whenever meaningful, the process too) are presented to the target audience. Therefore, it is necessary to decide how to present and to whom, which involves creating a dissemination plan and developing marketing skills, together with communication and creativity skills. Importantly, the Sharing phase also includes the celebration of the project's outcomes.

There are many possible ways of sharing the final results of the project, for instance through videos, theater, songs, art exhibitions, conferences and interactive sound installations or live performances in general. In the context of soundscapes, two important aspects of the result are the sonification protocol and its sound output. Sharing the sonification protocol is crucial for understanding the sonification output. Neglecting this, can undermine the whole purpose of sharing. Importantly, be inclusive and allow for multiple means of expression, as this phase is a great opportunity for students to shine with their unique talents and reach a diverse audience. Moreover, although the sonification output is a key element in the context of SoundScapes it can also serve to complement other forms of expression as well, for instance as the soundtrack of a documentary, or a theater play.

Sharing at a local or international level can occur simultaneously. This phase plays a vital role in enriching the entire process and it is crucial for gathering valuable feedback, helpful for discussing the significance of the results, the meaningfulness of the process and to guide decisions on whether to revisit the entire process, or replicate it at a different scale, with a different target audience, etc. Sharing amplifies the educational value, helping students to better internalize the knowledge, skills, values, attitudes and competencies acquired in the process, as well as to find joy in the creative journey. This also fosters a sense of pride in their accomplishments, which further nurtures their motivation to learn and their community-oriented mindset. Engaging the local community and families is a great opportunity to transcend mere passive support, providing an avenue for knowledge exchange and mutual empowerment when addressing local issues.

References

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